因为热爱，奔赴心中理想

个人不在乎

　　哈哈哈哈，我又回来了。各位水友们，都是熟悉的面孔了（之前着实是费尽笔墨讲过我自己的练琴、学琴的那点事），前不久，家里的亲戚问我：练了这么久，你钢琴多少级了？孩子考到多少级将来够用啊？真的是有点尴尬了当时，当然了人家绝对没有嘲讽我的意思嘛，也是为了孩子的未来问一下我得“专业“意见嘛。非常理解，学琴是个长期的昂贵的投入，很多家长在让孩子学习的时候，肯定是要关注最终结果的，那么一个学习结果的反馈不就是最后的证书吗？不可否认，从练琴的发展角度来讲，证书的重要性毋庸置疑，但是我认为学琴，练琴不仅仅是为了那一纸证书。

　　为何一定要拿你的兴趣爱好用一张证书来衡量呢？

　　喜欢就是喜欢。热爱就是热爱。哪里需要那么多理由？学钢琴，可以提升自己的情操，审美能力。钢琴一声响，故人难思量。钢琴，它寄托着演奏者的情感，

　　可喜，可悲，可痴，可狂。而你想作出什么选择，全靠你自己的坚持。前几天，看了向往的生活，里面陈萨老师和其他老师一起弹琴，那是什么神仙画面啊，不需要歌声，仅仅是琴声已经足够为我们描绘出一抹湘江水了。

　　

　　音乐无国界，艺术无情感区别。如果你把音乐看成符号音符的话，那么你就是solo的那个人。由你来谱曲，加入自己的情感理解进去。想要奏出感人的曲子最重要的是先感动自己,首先要技术过关，基础的东西，情感的注入是在这之上的升华。你的技术炉火纯青时就不能停留在这个层次了要追求对音乐更深的理解。而接下来要求你的，就是你要做到各种音调都要做到恰到好处。

　　低眉信手续续弹，说尽心中无限事。你不妨可以了解下曲作者的生平经历,把自己当作他，想像你成为他后经历他所经历的快乐，苦痛一切情感.忘记你是在弹曲子，而是有无尽的话语要通过钢琴表达出来。这期间你一定要放松,让身体达到最自然的状态,感受每一个音符带给你的情感,音符和你在交流,你通过音符音调同听众交流,

　　钢琴是温柔的，沈从文在<<湘西>>中写道：”一切风景精美而略带忧郁，随意割切一段，勾勒纸上，就可成绝好宋人画本”。

　　不用一言一语别人就能和你有同样的感受,

　　这就是所谓的共鸣.演奏一首曲子时，你就像个导游,听众就是你的队员,想象一下你要做什么:各位前面就是某某著名景观,然后带着队员游玩,要尽兴,怎样才能让每个人都开心全靠导游的个人魅力了;同样的道理,曲子就是你手中的小旗,你要让所有人都沉浸于你的曲中,要怎样做这就考验你了.真正投入其中的感觉大概像灵魂从头盖骨出来随着曲子共舞,曲罢再回到躯壳里的过程吧！

　　对我来说，钢琴就是一个可爱的小怪物。庞大的身子，披着闪闪发亮的黑外衣，背部高高挺起，露出内腔，88个黑白键高矮不一，轻轻一弹，便会传出美妙的音乐。一开始，我只是在琴键上随意地敲打，或是一直用力连续地按着几个键，就可以让音乐一直咆哮。希望这个小怪物可以陪着我们一起成长，奔向未来，奔向心中的理想, 继续谱写科兹威尔与我的漫长的练琴故事了。